原始标题：表演市场全面兴起，舞台上放着更多出色的原创作品
在全面有效控制了新的冠状肺炎流行之后，中国的演出市场已从30％逐步开放到50％和75％，并将在2021年3月迎来全面复苏。在100％的场所，演出市场已经全面复苏，对内容制作和创作提出了越来越高的要求。
如何用高质量的作品吸引观众，并进一步繁荣演出市场？ 当国外演出项目无法进入中国市场时，如何提高原创作品的增量和质量？ 日前，来自行业协会，国有艺术团体，私人团体，剧院和其他机构的代表聚集在由阿里娱乐旗下娱乐票务平台达迈主办的话剧创作者大会上，讨论了阿里娱乐集团面临的机遇和挑战。表演行业。
根据大麦与信标专业版联合发布的数据，2019年中国电影票房突破200亿元，年增长率为7.29％，增速已超过电影市场。
“中国的表演市场是一个被低估的市场，其发展潜力巨大。 在过去的三年中，中国的表演市场增长了近10％。 即使在流行病的影响之后，剧院也迅速恢复了生机，观众对观看戏曲也充满了热情。 阿里巴巴集团副总裁兼大麦总裁李杰说。
不仅增长速度加快，而且近年来，表演市场也出现了无穷无尽的“流行风格”，并且出现了许多兼具票房和口碑的作品。 例如，在2018年，法国古典音乐剧《摇滚莫扎特》在3个月内巡回了8个城市和70场演出，而且很难找到入场券。 2019年，电视剧《德陵与皇后》继续受到好评，演出数量在几秒钟内被抢购一空; 2020年，电视剧《牛天赐》单轮票房突破200万元； 2021年，音乐剧《阿波罗尼亚》（Apolonia）在6个月内演出了200多场演出，其中40％的观众在整个城市中追逐戏剧
尽管表演市场变得越来越火爆，但根据大麦平台的统计数据，在2020年疫情爆发之前，前十大热销戏剧中的大多数都是从海外进口的项目。 以当前市场上增长最快的音乐剧为例。 疫情爆发前，超过60％的节目和票房来自海外旅游和海外版权。 就原创戏剧而言，中国仍具有巨大的未开发潜力。
“受到这种流行病的影响，外国表演项目目前无法进入中国市场，这意味着当前的100％开放市场需要依靠更多的原创剧本。” 中国表演产业协会秘书长潘岩在会上说。 她认为，现在是国内表演业提高原创作品数量和质量的关键时期。
如何把握这个窗口期？ 在当天的会议上，Damai宣布推出新的戏剧标签“当然还有戏剧”。 通过联合制作和自我孵化，它将集中在三个类别：戏剧，音乐剧和身临其境的戏剧。 它致力于三个主要方向：风险投资精品戏剧挖掘好故事并产出良好的作品； 布置创新体验，扩大口译场景，创造身临其境的体验； 注重本地表现，改编著名的杰作，并根据中国美学创造新的经典。 据了解，新商标推出的首批作品将超过20件。
“我们希望通过表演内容领域的布局和探索，为表演市场注入更多的能量，并与我们的合作伙伴合作，为戏剧内容的开发创造更多的可能性，制作观众想要观看的戏剧，以及推出时代需要的作品。”李杰说。
为了培育戏剧的新力量，搭建更辐射的创意运作平台，大麦还与鼓楼西剧院合作推出了“ 1 + 1青年导演戏剧制作计划”，以选拔新导演并保留优秀的戏剧作品。 并与上海大剧院联合推出的“新音乐孵化计划Fly Plan”邀请国际团队为中国创作者提供系统的写作课程培训和剧本指导，并为创作者提供从剧本孵化到演习工作室测试，实验的全过程支持。性能和商业化生产。 中文音乐剧的创作者介绍了出色的作品并取得了新的经典。
“我很高兴看到整个行业携手并进。” 潘岩说：“原创是表演行业的生命力。我期待着与观众和市场接触，推出更多出色的原创戏剧作品，吸引更多的年轻人前来。进入剧院。” （郑娜）