审美突破与类型创新
重大革命历史电视连续剧《觉醒时代》中隐藏着什么样的破译密码？
孙家山
电视连续剧着重介绍了新文化运动，五四运动和中国共产党成立的整个过程。 春节日程暂停后，大多数年轻人敦促它在互联网上进行更新，并在转播后立即在微博上流行。 搜索-即使以“红海行动”，“湄公河河案”和“人民的名字”等影视剧的主要主题多次获得成功，“觉醒时代”的受欢迎程度仍然超过一个产业节点的意义。
自从该节目于2月1日在CCTV上首次播出以来，它一直领先于David TV黄金时段电视剧的收视率榜。 继以“大江大河2”，“山海恋”等以现实主义为主题的电视剧获得双赢收视和口口相传之后，又以革命性的历史题材题材电视剧《觉醒的时代》为题材，意识形态等特征，极大地拉近了主流文化与青年的距离。 文化上的距离赢得了大多数年轻人的热烈讨论和肯定，其原因显然值得深入探讨。
具有综合意义的美学突破
在世纪之交，我国的有线电视在全国逐渐普及后，省级电视台的综合频道完成了所有卫星电视卫星的播映，电视连续剧“红岩”诞生了50周年。成立于1999年，2001年成立了中国共产党。电视连续剧《长征》和《东方的日出》成立80周年，电视连续剧《创造世界》 2011年是中国共产党成立90周年。
在消化了以前的经典作品并初步完成了电视剧领域的主题奠定基础之后，革命性历史电视剧的创作也开始探索新的印刷模式。 2007年，“恰同学青年”大胆地聘请了一批年轻演员，并果断吸收了该阶段青年偶像剧中成功的体裁元素，不仅赢得了收视率和口碑双赢，而且还更新了革命性的历史主题电视连续剧。 从那时起，“中国1921”和“我们的法国年”的范式也直接影响了电视连续剧的创作，并为当前此类电视连续剧奠定了良好的产业基础。 例如，于合伟在《觉醒的时代》中也扮演了陈独秀在《中国1921》中的角色。 戏剧中陈彦年，陈巧年，赵十言，邓中霞和易群贤等青年学生的演员也明显继承了这一角色。 “恰同学青年”的成功经验。
只有在这样的历史景深下，我们才能更清楚地看到“觉醒时代”的节点含义。 正如北京文艺评论家协会会长王义川所说：“就像在“觉醒时代”一样，紧紧依靠《新青年》杂志的传播，各种各样的人物和事件被组合成一个完整的，各种各样的图片。这是我第一次看到一组图像的作品。它可以看作是具有综合意义的美学突破。”
这种综合的美学突破首先体现在戏剧的立场上。 面对如此复杂的历史线索，“觉醒时代”既没有像以前的一系列类似主题中那样表达相关思想，却没有集中于思想本身，而且表达形式相对单一，无法有效地发挥作用。吸引了大多数的青年群体。 同时，它也克服了以前电影和电视剧中有关革命性历史主题“三国演义”的长期问题，以达到收视率的目的。 即使在电影类别中，也只有少数作品可以与之媲美，例如“大战”三部曲。
其次，在特定的拍摄和制作方面，《觉醒时代》使用了许多电视剧中不常见的电影制作方法，并且非常熟练地将版画，蒙太奇，超现实主义和联觉等艺术语言融入到电影中。戏剧。 在剧集的图像结构中，两个复杂的历史线索都以徒手的视觉呈现方式呈现，并且在表达方式上也实现了自成体系的创新。 最大限度地提高了国内电视剧中少有的多镜头拍摄效果。 包括演员，道具和场景的详细信息。
此外，在高度尊重历史事实的基础上，该系列几乎对历史细节进行了极端的描绘，无论是室外街道场景，室内场景，服务道路，线路，表演，场景安排，包括许多配角甚至其他。 他们做了非常细致而扎实的工作，生动地再现了五四运动前后北京和北京大学的景象。 实际上，它们已经超过了中国电影的中上水平。
一次实现通讯能力扩展的类型创新
除上述特征外，对于我国影视业而言，这种综合的美学突破具有更清晰的横向对比，并且对主题的“破环”产生了深远的影响。
历史人物，家庭和时代的横截面，以及对历史事实的尊重，艺术严谨的长篇电视连续剧，最早的创作背景可以追溯到文学史上的多卷长河小说罗曼·罗兰（Romain Rowland）的“约翰·克里斯托（John Christo）“丈夫”和托尔斯泰的“战争与和平”（War and Peace）被认为具有长河小说的独特特征。1960年代，日本广播协会（NHK）开始制作与每年都有昌河式的小说，后来被广泛称为昌河戏剧（大河和昌河是同义词，只是中日两国的翻译差异）。
正如昌河小说在文学史上确立了自己的地位一样，大河歌剧院在世界系列话剧舞台上也有自己明确的定位，也就是说，一个长长的，多卷的系列与昌河小说无限接近，几乎是一个历史性的故事。看法。 尽管韩国及其他国家和地区的电视人也尝试拍摄大河剧，但日本电视业通过多年不间断的实践完善了其艺术形式，不仅在表演和传播上都发展成成熟的流派。 从战后到经济腾飞，日本一直具有不可替代的文化功能，并一直延续到日本目前的主流意志，并且在整个东亚，东南亚乃至国际上都具有辐射效应。
大河戏剧在婴儿时期大多是古代题材，但在1980年代中期开始触及现代题材。 为了与东京奥运会合作，2019年，日本广播协会拍摄了一部大河剧，试图通过参加现代奥运会来展示日本的整个历史。
回到“觉醒时代”，作者注意到一个有趣的现象，即中国年轻人在相关视频网站上观看该节目时发出的弹幕。 该表演与大河表演之间的相似之处已被反复提及，充分说明了这一点。 尽管这种类型的艺术尚未为主流文化所理解，但它在我国90年代后和00年代以后的群体中具有潜在的影响。 考虑到它对改善文化软实力（如建立文化共识，塑造种族意识和增强认同感）具有重大而长期的影响，因此，年轻一代观众的反应尤其值得关注。
改革开放以来，特别是世纪之交以来，我国电视剧的创作和制作也出现了与“汉大帝”，“大明王朝1566”等大河戏剧相似的优秀戏剧。 ，但有许多古老的历史主题。 革命历史的主题尚未实现有效的类型创新。 从2001年的“长征”和“东方的日出”到2009年的“解放”和“世界正道”，贡歌等主要的旋律影视剧开始尝试触及主要革命历史的体裁表现。 这些词仍然主要集中在革命性的历史传说上，例如“红岩”和“敌后的武装力量”，或者试图吸收新世纪青年偶像剧中成功的体裁元素，例如“恰好同学男孩” “中国1921”和“我们的法国年”。
因此，“觉醒时代”的节点意义也很明显。 也就是说，我国主要的旋律影视剧的创作，制作，传播和影响在连续剧领域取得了新的突破。 我们不仅推出了“汉武帝”，“ 1566大明王朝”等古代历史题材，而且推出了“大江大河2”，“山海”等具有强烈替代和吸引力感的当代题材。 《爱情》，《觉醒时代》的成功，标志着我们在重大革命历史题材领域也完成了大河戏的体裁创新。 突破和创新的意义，不仅是艺术思想上的全面提高，而且是主题和影响力的进一步“突破圈”，直接赢得了广大年轻人的热情和认可，真正实现主题的意义对于中国影视剧乃至中国文化的新一轮“走出去”也具有非常深远的基准意义。
（作者是中国美术学院副研究员）
资料来源：文汇报